Qui sommes nous?
L'Incantari est un ensemble dédié à l'étude et à l'interprétation de la musique ancienne et traditionnelle, fondé en 2010 par Lucía Samitier et Arturo Palomares.
Ils ont commencé leurs études musicales dans les écoles de musique de Tamarite de Litera et Binéfar (Huesca) et ont ensuite déménagé à Barcelone, où ils ont effectué leurs études à l'Escola d'Arts Musicals Luthier, au Conservatoire Supérieur de Musique de Barcelone et au Conservatoire de Badalona. . De même, ils sont diplômés respectivement en enseignement musical et en histoire de l'art à l'Université de Barcelone.
Ils perfectionnent la technique du chant classique avec des professeurs tels que Gudrun Bruna, Josep Benet, Carlos Chausson ou Francesca Roig.
Han recibido clases de interpretación en el ámbito de la música antigua por parte de Emma Kirkby, Guillemette Laurens y Marta Almajano, semiología gregoriana con F. Javier Lara, polifonía medieval con Karin Paulsmeier y Paloma Gutiérrez del Arroyo, música modal con Ross Daly en Creta, y canto antiguo romano y canto mozárabe con Marcel Pérès en la Seu d’Ègara y en la abadía de Liège (Bélgica).
Ils ont donné des concerts dans toute la péninsule ibérique, avec un répertoire allant de la musique de troubadour, de la monodie liturgique, des polyphonies primitives, de la musique orientale, de la musique traditionnelle et de la musique aux racines judéo-sépharades à la Renaissance et au baroque hispanique.
Sa participation au Festival International de Musique Séfarade des Jardins Royaux de Cordoue, au cycle de concerts du Cercle Royal des Agriculteurs de Séville, à la programmation du Monastère de La Armedilla (Valladolid), au Festival International de Musique Ancienne d'Úbeda, le Festival Castells de Catalunya, divers concerts au MNAC (Museu Nacional d'Art de Catalunya), le cycle Sounds of Salt au Palacio de la Salina de Salamanque, les Journées Médiévales d'Oropesa, Tolède, au Festival International du Camino de Santiago en Aragón, le cycle Música i Romànic al Bages et le Festival de Músiques de la Mediterrània, organisé par l'Auditori de Barcelona.
Ils ont également fait une tournée au Chili, organisée par l'ambassade d'Espagne, ils ont participé au Vilnius Summer Kristoporus Festival, en Lituanie, et ils se sont produits à Olorón et à la Sainte-Chapelle à Paris, sous contrat avec l'ambassade d'Espagne.
En 2014, ils sortent le CD Échate a la mar composé de musique traditionnelle hispanique et séfarade avec leurs propres arrangements. Fin 2020, ils ont publié le livre-cd Musique ancienne et traditionnelle de la région de Litera (Huesca) coédité avec le Centre d'études littéraires (CELLIT).
Ils collaborent régulièrement au projet international « Awakening European Sleeping Instruments », dirigé par le musicologue Antoni Madueño, récupérant le répertoire et les instruments romans liés à l'abbaye de Ripoll (Gérone).
Lucie Samitier
Voix, harpe gothique de deux ordres, harpe celtique et lyra politiki (clàssic kemençe).
Chanteur, harpiste et pédagogue musical originaire de la "Franja de Ponent" (Huesca) a bu de la tradition catalane-aragonaise, se sentant identifié et attiré par l'immensité des mélodies et des textes qui émanent de la culture ibérique en général.
Elle a étudié le chant classique avec Gudrum Bruna et Francesca Roig et a reçu des masterclasses d'interprétation de Guillemette Laurens, Emma Kirkby et Marta Almajano. Elle se forme au chant ancien avec Marcel Pérès et au chant bulgare avec Tsvetanka Varimézova. Il a étudié l'interprétation musicale et les modes orientales avec Ross Daly, Xristos Barbas et Gianis Panagiotopoulos et les harpes historiques avec Ariadna Savall.
Il a participé à différents projets liés à la musique médiévale, ancienne et traditionnelle, comme l'Atelier d'études médiévales, dédié au chant grégorien, le projet européen "L'éveil des instruments endormis", dédié à la musique sacrée du haut Moyen Âge, ou encore le groupe Pneuma de musique ancienne. .
Elle a développé son propre style en alliant l'art du chant ancestral au savoir-faire classique du monde occidental, pouvant ainsi déployer une large palette de ressources techniques et de nuances expressives. L'adaptabilité de sa voix et l'étude de divers styles lui ont permis d'aborder l'interprétation de la musique historique de différentes époques et esthétiques, s'intéressant particulièrement au répertoire hispanique où la musique occidentale traditionnelle se confond avec des réminiscences orientales, le populaire avec le classique, musique modale et tonale.
Arthur Palomares
Voix, citole, guitare classique, vielle à roue et percussions.
Artiste multidisciplinaire, historien de l'art et régisseur musical, il est attiré par la musique depuis l'enfance, notamment le chant, les danses traditionnelles, la polyphonie et les instruments anciens, en plus de tout ce qui touche aux arts de la scène.
Profesor de canto de grado profesional, ha estudiado con maestros como Josep Benet, Carlos Chausson, Jorge Morata o Gudrum Bruna. Su repertorio abarca desde la música medieval a la contemporánea, pasando por la renacentista, barroca, clásica y el genero operístico. Ha participado en diferentes espectáculos y proyectos como la ópera “Selima” de Albert Sardà, dirigida por Pedro Pardo, el espectáculo “Nits d’estiu” del Fórum de les Cultures de Barcelona, dirigido por el desaparecido Joan Grau, “Orfeo” de Monteverdi, dirigido por la Fura dels Baus, “Éxodos” a cargo la Cía. de danza de Iván Góngora, “El barbero de Sevilla de Rossini” (Fiorello) producida por Opera Terrassa, “Sibil·la” con el Ensemble Contratemps dirigido por Lixania Fernández y Jorge Morata, “Despertant instruments adormits” dirigido por Antoni Madueño y la participación en la grabación de las cantigas con el Ensemble Alfonsí dirigido por Jota Martínez.
L'étude de la technique classique ainsi que celle des traditions musicales hispaniques font que son interprétation possède un style vrai, propre et renouvelé.
L'Incantari a la collaboration de musiciens spécialisés dans l'interprétation de la musique historique, classique ou traditionnelle.
Ci-dessous, nous signalons quelques-uns de ceux qui ont collaboré et/ou continuent de collaborer tout au long de sa carrière artistique :
- Ana Cerezo : fidules, viole de gambe, chœurs.
- Jordi Reguant : clavissímbalum, organetto, vielle à roue, clavecin.
- Andrés Gil : piano.
- Sergi Llena : Cornemuse aragonaise, cor de Ribagorza, tarota, chiflo, psaltérion.
- Efrén López : toi, vielle à roue, citole, psaltérion, saz, etc.
- Adriana Alcaide : violon baroque.
- Tomas Almirall : contrebasse.
- Manu Sesé : Percussions.
