¿Quienes somos?

L’Incantari es un ensemble dedicado al estudio y la interpretación de música antigua y tradicional, fundado en el año 2010 por Lucía Samitier y Arturo Palomares.

Inician sus estudios musicales en las escuelas de música de Tamarite de Litera y Binéfar (Huesca) y posteriormente se trasladan a Barcelona, donde desarrollan sus estudios en la Escola d’Arts Musicals Luthier, el Conservatorio Superior de Música de Barcelona y el Conservatorio de Badalona. Asimismo, se gradúan respectivamente en Magisterio Musical e Historia del Arte en la Universidad de Barcelona.

Perfeccionan la técnica en canto clásico con maestros como Gudrun Bruna, Josep Benet, Carlos Chausson o Francesca Roig.

Han recibido clases de interpretación en el ámbito de la música antigua por parte de Emma Kirkby, Guillemette Laurens y Marta Almajano, semiología gregoriana con F. Javier Lara, polifonía medieval con Karin Paulsmeier y Paloma Gutiérrez del Arroyo, música modal con Ross Daly en Creta, y canto antiguo romano y canto mozárabe con Marcel Pérès en la Seu d’Ègara y en la abadía de Liège (Bélgica).

Han realizado conciertos por toda la península ibérica, con un repertorio que va desde la música de trovadores, la monodia litúrgica, las polifonías primitivas, la música oriental, la tradicional y la de raíz judeo-sefardí hasta el Renacimiento y el Barroco hispánico.

Cabe destacar su participación en el Festival Internacional de Música Sefardí de los Reales Jardines de Córdoba, el ciclo de conciertos del Real Círculo de Labradores de Sevilla, la programación del Monasterio de la Armedilla (Valladolid), el Festival Internacional de Música Antigua de Úbeda, el Festival Castells de Catalunya, varios conciertos en el MNAC (Museu Nacional d’Art de Catalunya), el ciclo Sonidos de Sal en el Palacio de la Salina de Salamanca, las Jornadas Medievales de Oropesa, Toledo, en el Festival Internacional del Camino de Santiago en Aragón, el ciclo Música i Romànic al Bages, y el Festival de Músiques de la Mediterrània, organizado por el Auditori de Barcelona.

Asimismo, han realizado una gira por Chile, organizada por la embajada española, han participado en el Festival Summer Kristoporus de Vilnius, en Lituania, y han actuado en Olorón y en la Sainte-Chapelle de París, contratados por la embajada de España.

En el año 2014 editaron el CD Échate a la mar integrado por música tradicional hispánica y de tradición sefardí con arreglos propios. A finales del año 2020 publicaron el libro-cd Música antigua y tradicional en la comarca de la Litera (Huesca) coeditado con el Centro de Estudios Literanos (CELLIT).

Colaboran habitualmente en el proyecto internacional “Awakening European Sleeping Instruments”, dirigido por el musicólogo Antoni Madueño, recuperando el repertorio y los instrumentos románicos vinculados a la abadía de Ripoll (Girona).

Lucía Samitier

Voz, arpa gótica de dos órdenes, arpa céltica y politiki lyra (clàssic kemençe).

Cantante, arpista y pedagoga musical originaria de la “Franja de Ponent” (Huesca) ha bebido de la tradición catalano- aragonesa, sintiéndose identificada y atraída por la inmensidad de melodías y textos que emanan de la cultura ibérica en general.

Ha estudiado canto clásico con Gudrum Bruna i Francesca Roig i ha recibido masterclass de interpretación de Guillemette Laurens, Emma Kirkby o Marta Almajano. Se ha formado en canto antiguo con Marcel Pérès y canto búlgaro con Tsvetanka Varimézova. Ha estudiado interpretación musical y modos orientales con Ross Daly, Xristos Barbas y Gianis Panagiotopoulos y arpas históricas con Ariadna Savall.

Ha participado en diferentes proyectos vinculados a la música medieval, antigua y tradicional como el Taller de Estudios Medievales, dedicado al canto gregoriano, el proyecto europeo “Awakening sleeping instruments”, dedicado a la música sacra altomedieval o el grupo Pneuma de música antigua.

Ha desarrollado un estilo propio combinando el arte del canto ancestral con el saber hacer clásico del mundo occidental, pudiendo así mostrar toda una rica gama de recursos técnicos y matices expresivos. La adaptabilidad de su voz y el estudio de varios estilos le han permitido abordar la interpretación de la música histórica de diferentes épocas y estéticas, estando especialmente interesada por el repertorio hispánico donde se fusionan la música tradicional occidental con las reminiscencias orientales, lo popular con lo clásico, la música modal y la tonal.

Arturo Palomares

Voz, cítola, guitarra clásica, zanfona y percusiones.

Artista multidisciplinar, historiador del arte y gestor musical, se mostró desde la infancia atraído por la música, especialmente por el canto, los dances tradicionales, la polifonía y los instrumentos antiguos, además de lo relacionado con las artes escénicas.

Profesor de canto de grado profesional, ha estudiado con maestros como Josep Benet, Carlos Chausson, Jorge Morata o Gudrum Bruna. Su repertorio abarca desde la música medieval a la contemporánea, pasando por la renacentista, barroca, clásica y el genero operístico. Ha participado en diferentes espectáculos y proyectos como la ópera “Selima” de Albert Sardà, dirigida por Pedro Pardo, el espectáculo “Nits d’estiu” del Fórum de les Cultures de Barcelona, dirigido por el desaparecido Joan Grau, “Orfeo” de Monteverdi, dirigido por la Fura dels Baus, “Éxodos” a cargo la Cía. de danza de Iván Góngora, “El barbero de Sevilla de Rossini” (Fiorello) producida por Opera Terrassa, “Sibil·la” con el Ensemble Contratemps dirigido por Lixania Fernández y Jorge Morata, “Despertant instruments adormits” dirigido por Antoni Madueño y la participación en la grabación de las cantigas con el Ensemble Alfonsí dirigido por Jota Martínez.

El estudio de la técnica clásica junto con el de las tradiciones musicales hispánicas hace que su interpretación posea un estilo veraz, propio y renovado.